Texto: Noelia Baldrich / Fotos: A.Cháfer
El por qué el cantautor madrileño Adrián Cháfer ha decidido bautizar su álbum debut con el nombre de Lazy (perezoso) es una cuestión que apriori a esta periodista le pone las pilas. Porque ¿qué tiene de vago un músico de 23 años, que con cuatro decide aprender piano, guitarra, bajo y violín, y que tras pasar por el conservatorio llega a tocar en el Auditorio Nacional o en Círculo de Bellas Artes de Madrid? Quizás lo que está tocando ahora Cháfer es la tecla de la provocación: ¿a qué se debe ese cambio de ritmos y siglos de piezas clásicas, del barroco y del romanticismo, a un pop rock setentero con un swing bluesero e incluso rapero? Aquí hay mucho que explicar, y no me basta con que este joven compositor de raíces americanas y catalanas, que canta en inglés, aluda al poder del cambio, Power of Change. Habrá que quitarle la máscara, Take off your mask, para que nos desvele las raíces de su música. Sus letras fijan algunas pistas. Componer le hace sentir bien, Make me glad, y siente la música como si fuera una caricia de verano, Summer Delight, una salvación, Save me, e incluso una treta para robar un beso, Steal a Kiss.Pero, también, le sirve como vehículo para el recogimiento, para la confesión de sus errores, para los quizás o no quizás de una relación, Maybe not maybe, e incluso para poner el punto final y olvidar, So I forget. Son 11 temas interpretados por buenos músicos, como Mariano Díaz y Borja Montenegro, y que arma con numerosos instrumentos -amén de los del rock- como ukeleke, saxofón, mandolina, clarinete y demás percusiones. Muchos ingredientes que juntos, Together, están teniendo buena repercusión: el videoclip de este single supera ya las 100.000 reproducciones. Una cifra que, como carta de presentación, hay que aferrarse, Hang on, que dirían en anglosajón. Vamos, ya, entonces, ha aferrarnos a las preguntas para salir de tantas dudas. Come on baby, tell me, is Adrián Cháfer 'Lazy'? (2015, C&V)
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| 'Lazy', de Adrián Cháfer, está a la venta en plataformas digitales y en centros el Corte Inglés, Fnac, y Media Mark |
¿Es Adrían Cháfer perezoso?
¡Uah! Lo que has escrito ¡lo has clavado! Sí, Adrián Cháfer is 'Lazy', sobre
todo, ha sido perezoso en épocas
anteriores de su vida, en momentos de su vida de no tener las cosas tan claras
como ahora. Digamos que soy una persona lazy en aquello que no le motiva del
todo, como lo hace la música.
¿Qué sucede para cambiar las partituras del romanticismo y barroco por compases del pop rock?
Es fruto de la casualidad. Llevar todo la vida tocando
música de otros compositores, por muy genios que sean y la espectacularidad de
sus piezas, siempre he tenido el cosquilleo de hacer algo que pudiese ser
absolutamente mío. Al terminar el grado profesional de violín en El Escorial,
me planteé las salidas y estando un poco perdido empecé a grabar temas, en un
portátil que me había regalado mi padre esas navidades. Fui metiendo batería,
guitarras, voces…tenía ganas de cogerme a mí mismo y escucharme, ja, ja. Era mi
sueño. Y por casualidad esas canciones acabaron en las manos del padre de un
amigo mío, Javier Ramírez, y me ayudó muchísimo, me abrió muchas puertas. Y el
resto fue rodado.
“This is my voice and it’s true”. Es tu voz y es verdadera.
Sí, totalmente. Intento no engañar a nadie, y, sobre todo,
no engañarme a mí mismo. Decir lo que pensaba, lo que sentía en cada momento.
Estoy orgulloso del disco porque es puro, le guste a la gente o no, es algo que
sale de mí.
¿Te es más fácil expresar los sentimientos en inglés?
Sí, pero más fácil que expresar los sentimientos en inglés, me es más fácil expresarlos musicalmente. No por la letra, sino por la
entonación, tiene una musicalidad
especial, que a la hora de cantar me siento muy cómodo y muy identificado con
esa musicalidad del idioma.
Primero compones la melodía y según lo que te sugiera das el
giro emocional a las letras.
Totalmente. Es más, varias veces he tenido un tema compuesto
musicalmente y se lo he mostrado a un amigo para pedirle qué le sugería la
melodía. Según me van diciendo y lo que yo voy sintiendo la temática es una u
otra. Sí, sí, primero hago los acordes, la melodía y esa misma melodía me
inspira a hablar de lo que hablo.
Queda muy bien reflejado en cada tema: las diversas sonoridades generan emociones, que a su vez hacen brotar las letras, las cuales cabalgan al ritmo de los
instrumentos.
En ese sentido, así como pueden grandes cantantes como Bob Dylan o Leonard Cohen, donde su fuerte
radica en su literatura, en lo que consiguen inspirar a través de las palabras,
para mí, mi fuerte es lo musical.
Dejas pistas “I could feel the music in every sound”, ¿sientes la música en cada sonido?
Sí, esa canción define exactamente lo que yo siento cuando
voy andando felizmente por la calle. Voy como si fuese un videoclip la vida, si
fuese una serie y hubiese una banda sonora detrás y yo fuese el protagonista y
todo fuese bonito. Es así como me siento en ocasiones, y esas sensaciones se
ven reflejadas en esta canción 'Summer Delight'. Vas sintiendo las vibraciones,
de buen rollo, '¡qué bien, que ha pasado esto!', te dices.
Hablando del videoclip, me engañaste, pensaba que estaba
rodado en EEUU y luego descubro que fue rodado en Almería.
Ja, ja. Efectivamente. Yo también me enteré cuando fui a
Almería. Resulta que todos estos westerns que había visto, que me los había
imaginado en el desierto de Nevada, de repente sabes que no, que se han venido
todos a Almería a grabarlo.
Doble nacionalidad, y, además nacido el 4 de julio, The
Indenpendence Day, muy americano.
Creo que tengo la mejor fecha de cumpleaños del mundo porque
nací el 4 de julio de 1991, un año capicúa considerado muy especial. Si me dieran a
elegir fecha de nacimiento escogería la misma o en el 2002.
Madre americana, padre catalán, abuela francesa ¿cómo
influye este mestizaje cultural en tu música?
La mezcla de culturas hace a una persona, siempre, más
abierta. Eso se refleja en la música. Siempre estoy abierto a escuchar nuevos
sonidos, nuevos artistas, aunque de primeras no me guste tanto, me lo vuelvo a
escuchar si hace falta.
¿Alguna canción que siempre te ha acompañado?
Hay canciones especiales que te acompañan toda la vida como
‘Stand by me’ de Ben E. King, es un clásico. Ese tema me persigue desde pequeño
y llega un momento que he dejado de sentir esa persecución y he dicho “vente
conmigo” y ya está. Hay tantos artistas, tantos referentes y temas. Por
supuesto, los más grandes son The Beatles, los tengo en un pedestal aparte,
junto a otros genios de la música como Bach, Beethoven, Tchaikovsky. Pero de la
segunda mitad del siglo XX hay que nombrar a Michael Jackson, hay que nombrar a
Bob Marley, a Mark Knopfler, a Morrison, a Eric Clapton, a… el
blues en general. Tuve una época muy, muy de blues, encerrado a este estilo.
¿De qué tema de blues bebe 'Together'?
Es una base que me proporciono un amigo, de mucho talento
musical que crea bases electrónicas para gente que hace rap, y otros estilos, me la mostró
y me la quedé. Tiempo después me di cuenta que ya existía y tuve que avisar a
la discográfica. El tema original se llama 'Mr. Big Stuff' de Jean Knight, los acordes son
iguales. Contactamos con Nashville, y cada uno de los compositores del tema
original nos dieron el permiso, y, es más, alguno hasta me felicitó por el tema, lo
que me hizo ilusión. Al final, conseguimos sacar el disco, pero este proceso de
los derechos fue el que retrasó el lanzamiento final. Fueron meses de
impaciencia y un poco duros, por eso ahora estoy tan contento que todo haya
salido bien.
Lancémonos a descubrir tu corazón musical, en un disco donde
el amor es la nota principal.
Venga, vamos.
¿Cháfer ha conocido el “true love”?
Creo que no he conocido el amor verdadero, por lo menos no correspondido,
ja, ja. Siendo totalmente sincero, ahora, estoy en una época de mi vida que no
me lo planteo. Todo lo que explico en el disco son
sentimientos que he sentido en algún momento de mi vida, por supuesto, pero que
igual justo ahora no las siento todas. Ahora vivo un momento, puede sonar
un poco egoísta, muy centrado en mí y en este proyecto. No tengo no
tiempo, porque siempre se tiene tiempo, digamos que no tengo motivación para…
Perder la cabeza, “lose my mind”.
Efectivamente, digamos que ya he perdido la mente en
numerosas ocasiones en el amor y esta vez me toca perderla en la música.
¿¡Has perdido la cabeza, en muchas ocasiones, en el amor!?
Sí, sí, soy un gran amigo de los desamores, ja, ja.
El amor is una enfermedad “sick" o "medicine”?
Mmm, depende del momento, El amor es muy complicado. Yo me
siento casi un ignorante hablando del amor porque no creo tener los años
suficientes para saber de lo que estoy hablando, pero te diré que lo mejor que
le puede pasar a un artista o a alguien creativo es enamorarse y que no le
correspondan, ja, ja.
El desamor fuente de inspiración.
Así te digo, es un no parar, es un continuo llegar a casa y
una tras otra. Casi lo agradezco, te lo digo en serio, ja, ja.
Dicen que un beso legal nunca vale tanto como uno
robado, ¿has robado alguno, como tu tema 'Steal a Kiss'?
Sí, sí y mola.
Las fans igual, ahora, te roban uno.
Ja, ja, no me lo he planteado pero igual me dejo en alguna
ocasión, ja, ja.
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| Un disco con 11 temas de ecos anglosajones y una puesta en escena muy americana. Imagen del videoclip 'Together.' |
Canciones, también, para reconocer los errores, “I’ve been doing
something wrong”.
Esa letra, en concreto, es del tema 'Maybe or not maybe'.
Parece que estoy pidiendo disculpas a una chica, por no ser perfecto, pero en
realidad el tema me lo estoy cantando a mí mismo. No es una disculpa a nadie es
una reflexión “vale llevo todo este tiempo haciendo tal cosa y ¿si me estoy
equivocando?”. Es replantearse uno, de ahí “quizás o no quizás”. Lo disfrazo con
alguna frase de amor pero el significado es más profundo, que pedir disculpas
a una tercera persona, que ya nos cuesta por orgullo, es pedirnos disculpas a
nosotros mismos, que creo que aún nos cuesta más.
'Make me glad' ¿que te hace sentir bien?
Es un tema inspirado por una película, que me llevó a replantearme la siguiente pregunta: “¿Si ahora desaparezco de este mundo, que
habría dejado a la gente que más quiero?”. Por eso digo no llores, hazme
sentirme feliz viéndote que sigues adelante y que no te ha afectado mi ausencia más de lo que
debiera afectar. Me imaginé a una madre que hubiera perdido un hijo. Si fuera
mi madre, ¡Dios no lo quiera!, pensé que esta canción le ayudaría a superarlo más
fácilmente.
Y aún vivos y coleando ¿qué te hace sentir bien?
La música, la buena gente, la comida, ja, ja. Sobre todo la
mezcla de la música y la buena gente es explosiva.
Extensivos agradecimientos a la buena gente que ha
colaborado, está claro que “we can do this 'Together'”
A la gente a la que agradezco, no todos están directamente
implicados en el proceso de creación del disco, pero sí en el proceso de
creación de mi yo como persona y músico. Muchos amigos, muchos profesores que
me enseñaron a no tomarte demasiado en serio a ti mismo y disfrutar de lo que
haces.
En serio te has tomado la incorporación de buenos músicos, y por tu condición de multiinstrumentista no has escatimado en instrumentos.
Sí, al final los instrumentos era según el tema. Había
cortes que requerían más y otros a los que le sobraban. Tuve la suerte de hacer el disco
con productores como Mauro Corretje y Borja Montenegro que conocen a los
mejores y hablaron de mí a músicos muy buenos como Javier Saiz, al bajo, que
hace dos días estaba de gira por México y Latinoamérica con José Luis Perales; a Pablo Serrano, el batería, a Andreas
Prittwitz, considerado por muchos como el mejor saxofonista del país…
Una opera prima con mucha "qualité".
Me he sentido intimidado con la calidad de los músicos que
había en la grabación. Una sensación que desapareció en seguida porque la
calidad humana era tan grande que te hacían olvidar de dónde venías y de dónde
venían ellos, y te recordaban que teníamos el mismo objetivo, y que, además de
divertirnos, teníamos un proyecto bueno y sincero. Creo que lo hemos hecho.
¿A qué o a quién te aferras, 'Hold on', en momentos difíciles?
¿A qué? Siempre hay canciones a las que aferrarte. ¿A quién?
A los amigos. Y además cuando estás de bajón y haces un tema, se lo enseñas a
un amigo y te dice “dedícate a otra cosa”, pues, igual hasta te lo tomas en
serio.
Para componer 'Power of change', ¿cómo tiene que estar uno de
ánimo, porque es difícil creer en el poder del cambio?
Es la canción de distinta de temática y de ritmo, es más
cañera, es lo que se va avecinar en el próximo disco. No soy un tipo monotemático, no sólo tengo a las chicas y al amor en la mente, sino que soy más
profundo, tengo mucho más que reflexionar sobre otros temas, que en este disco no estaba del todo preparado para hacerlo, pero que
estaré listo para un futuro.
¿¡Pensando, ya en el segundo álbum !? ¿¡Un nuevo Cháfer!?
Digamos que el primero se ha compuesto a la guitarra y el
segundo se va a componer, en su mayoría, al piano. Pero va a seguir siendo mi
estilo compositivo, la misma voz y, si por mí fuera, el mismo equipo de
grabación. Bueno me estoy adelantando mucho.
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| Cristian y Cháfer, recreando a los Beatles, están de gira por diferentes Fnac. |
Sí, junto a Cristian García, tocaremos versiones acústicas del
disco, y haremos alguna versión de
algún clásico. Creemos que es importante que, después de escuchar temas que la
gente no conoce, también se pueda identificar y cantar con canciones que hayan
sido banda sonora de la vida de muchos. Por ejemplo, ‘Stand by me’ o
‘Ain’t no sunshine’, de los mejores temas que se han compuesto y que es para
nosotros un privilegio tocarlos y disfrutarlos.
Cristian, ¿qué dificultades presentan los temas de Cháfer al
tocarlos con guitarra acústica?
Siempre hay una dificultad, aunque sea el tema más sencillo
del mundo. Es más, cuanto más fácil, más difícil es tocarlo porque de menos
tienes que sacar más, no puedes dejarlo igual, siempre tienes que llevarlo al
punto máximo. Pero no es nada fácil, su disco tiene muchos arreglos, grandes
músicos y es muy difícil tocarlo como que está grabado.
Una gira por los Fnac de España.
Sí, el 28 de marzo en el Fnac de Valencia, 10 de abril en
Leganés y seguimos…
Emprendedor con sello propio C&V (Cháfer & Vegas)
Sí, nos hemos autoproducido, autoeditado.
¿De la industria
musical, qué te ha sorprendido?
Digamos que hay demasiada gente en este mundo intentando
sacar provecho de la ilusión de gente joven como yo, como muchos otros. Y, digamos que me parece hasta cierto modo ruin, porque estamos hablando de
personas ya asentadas que no tiene problemas económicos, ni de trabajo, y que en
cuánto ven la posibilidad, se aprovechan de nuestra ilusión e ignorancia respecto a este negocio. La verdad, que eso no mola,
sobre todo en un mundo como la música que debería ser menos por el dinero y más
por el arte. Veo la música como algo demasiado romántico y puro como para que
se ensucie con este tipo de cosas.
Hoy, ¿cómo te sientes, lazy, crazy?
No, hoy me siento muy feliz. Very ‘Happy’ como el tema de
Pharrell Williams. Me siento sobre todo muy agradecido con tanta gente que me
ha ayudado a estar aquí, que no es otra cosa que disfrutar de lo que más me
gusta. Me siento agradecido, feliz e incluso sorprendido respecto al buen
recibimiento con que algunas personas han acogido los temas. Uno los hace
porque le gustan, pero nunca estás seguro hasta que punto a los demás les pueden gustar, y me sorprende mucho que me lo digan.
Vives los momentos como melodías, para acabar, ¿qué
banda sonora pones a esta entrevista?
‘Happy’ de Pharrel Williams, es cómo me siento ahora
mismo. También, como hemos hablado de tantos supuestos y aventurado posibles proyectos, 'Imagine' de John Lennon podría encajar; y en los momentos más melancólicos de
la conversación se me ocurre 'Feel' de Robin Williams.
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| Adrián Cháfer, ayer en Barcelona, reconoce estar viviendo con 'Lazy' un momento muy happy. |
Facebook: AdrianChafer
Twitter: @AdrianChafer
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